Un encuentro de mentes y talentos
¿Quién hubiera pensado que los pintores tendrían un papel en la historia de los trajes de ballet? Dado que el ballet es un arte visual tan hermoso, no debería sorprender que grandes mentes como Henri Matisse y Pablo Picasso hayan participado en el diseño de algunos disfraces. Se sugiere que la misma persona diseñe la escenografía y el vestuario para que haya un gran "flujo" durante todo el espectáculo.
La historia de los trajes de ballet:primeros días
La historia de los trajes de ballet muestra un acortamiento de las faldas y una transición de trajes más largos y pesados a atuendos menos restrictivos. Si estudias la historia del ballet en sí, verás que hay una transición simultánea de un baile menos hábil a movimientos más complejos que casi te hacen creer que el bailarín ni siquiera toca el suelo.
Los años 1700 y más allá
En la década de 1700, junto con el acortamiento de las faldas, vino la eliminación de los tacones de las pantuflas. Fue durante este tiempo que los disfraces cambiaron de ornamentados (¡a veces incluso incluían pelucas grandes!) a simples. La historia ahora está retratada por las expresiones y movimientos de los bailarines en lugar de los grandes disfraces que se interpusieron en el camino del arte del ballet en sí.
En 1832, se creó un nuevo traje de mujer para el papel de una sílfide en La Sylphide . El creador, el coreógrafo italiano Filippo Taglioni, diseñó el vestuario de su hija. Interpretó el papel del personaje principal, la sílfide parecida a un hada. El disfraz consistía en una falda blanca aireada que le llegaba hasta la mitad de la pantorrilla. Le permitió dejar sus brazos, cuello y hombros descubiertos en el escenario. El disfraz fue un éxito. También preparó el escenario para trajes posteriores que consistían en tutús y corpiños que dejaban al descubierto la piel.
Ahora bien, los trajes no esconden muchos movimientos en absoluto, al igual que los trajes para otros tipos de danza. Las faldas terminan arriba de las rodillas y los corpiños son ceñidos y resaltan las líneas del cuerpo. Después de todo, ¿de qué sirve aprender movimientos complicados si nadie puede verlos y apreciarlos? El traje de ballet tradicional es una falda de tul más corta con un corpiño ajustado y forrado. Se puede ver el ritmo rápido de los pies, la fuerza necesaria en los muslos (aunque los buenos bailarines lo hacen parecer sin esfuerzo), y la graciosa postura del bailarín.
La historia de las zapatillas de ballet
Como se mencionó anteriormente, las zapatillas de ballet originalmente tenían tacones, pero se quitaron en el siglo XVIII. La simplicidad se convirtió en la clave no solo en el vestuario, sino también en los zapatos, para permitir a los bailarines evocar emociones a través de los movimientos en sus actuaciones.
En los primeros días, las bailarinas tenían que amoldarse los zapatos, y esos zapatos por lo general no sobrevivían a más de una actuación. Estaban hechos de pegamento, arpillera y papel (puntera), cartón o tablero de fibra (entresuela) y satén plisado (exterior). No es de extrañar, mirando estos materiales, que los zapatos se volvieron demasiado suaves para ser útiles después de más de una actuación. También eran ruidosos, torpes y no encajaban con la ilusión del bailarín flotando en el aire. Las viejas zapatillas de punta también contribuyeron a algunas lesiones en los tobillos.
Los bailarines ahora comienzan con pantuflas suaves hasta que dominan su técnica. Se necesitan años de experiencia antes de que se recomiende que un bailarín de ballet se ponga un par de zapatillas de punta con sus suelas nuevas y rígidas. Incluso cuando llega el momento de usar unas zapatillas de punta, los bailarines solo pueden hacer pequeños momentos de actividad con ellas y luego volver a ponerse las pantuflas. Con el tiempo, un bailarín puede usar las puntas por períodos más largos. No se requiere más allanamiento; el bailarín solo tiene que adaptarse a ese tipo de zapato, pero los zapatos están listos cuando el bailarín lo está.
Las zapatillas de punta todavía suelen estar hechas de satén rosa en el exterior (aunque ahora se pueden teñir para que combinen con los disfraces) y ofrecen más soporte, por lo que la probabilidad de lesiones es menor. Otro aspecto positivo de las nuevas zapatillas de punta son los mayores niveles de comodidad en comparación con las zapatillas de punta de antaño.